Desde el Hostal Avila os queremos dar a conocer las obras de los mejores teatros de la ciudad, el Teatro Principal, el Teatro del Mercado y el Teatro de las Esquinas

Teatro Principal

Cabaret el musical

Letsgo company

Miércoles, 3 de junio, 20.00 Horas
Jueves, 4 de junio, 20.00 Horas
Viernes, 5 de junio, 17.00 Horas
Viernes, 5 de junio, 20.30 Horas
Sábado, 6 de junio, 17.00 Horas
Sábado, 6 de junio, 20.30 Horas
Domingo, 7 de junio, 17.00 Horas

Damas y caballeros, ¿pensaban que ya lo habían visto todo? ¡Ja! Claro, claro, Cabaret es amor, pasión y drama… pero no, no, esto es Cabaret llevado a otro nivel, donde la irreverencia y el caos no tienen límites. Y sí, el Kit Kat Klub ha aterrizado en Zaragoza, directamente desde Berlín, para que puedan ver lo que pasa cuando el amor y la desesperación se encuentran, cuando la música lo es todo y las reglas… bueno, las reglas no existen.

Aquí, todo es una fiesta: romance, drama, y claro, un toque de dangerous seducción. No hay filtros, no hay pudor, y por supuesto, ¡no hay vergüenza! Prepárense para un torbellino de emociones, porque nada, absolutamente nada, será como lo esperan.
La música suena a todo volumen con canciones como Willkommen, Don’t Tell Mama, Money Money y, cómo no… Cabaret. ¡Y todo esto envuelto en una atmósfera que sólo Berlín podría inspirar, ahora en Zaragoza!
Cabaret tiene música de John Kander, letras de Fred Ebb, libro de Joe Masteroff, basado en la obra de John Van Druten y las historias de Christopher Isherwood.
¡A disfrutar, meine Damen und Herren! ¡Vive la vida, live your life!

Aquí la vida es maravillosa

Cabaret es un aclamado musical ambientado en el Berlín decadente de 1931, durante el auge del nazismo. La historia sigue a Sally Bowles, una cantante inglesa en el «Kit Kat Klub», y su romance con el novelista estadounidense Cliff Bradshaw. Mientras el club ofrece evasión y libertad, el imparable ascenso del nazismo destruye la normalidad cotidiana de los personajes, convirtiendo el entretenimiento en un reflejo de una sociedad que se desmorona.

Bienvenidos a la fiesta del fin del mundo

El Kit Kat Klub ha tomado el Teatro Principal , meine Damen und Herren. En pleno corazón de Zaragoza, la magia comienza desde que cruzas las puertas del Kit Kat Klub, los artistas han invadido el escenario y los rincones están repletos de vida, caos y, por supuesto, un toque de decadencia. ¿Cuánto tiempo estaremos aquí? Ah, eso nadie lo sabe. Pero por ahora, willkommen a la fiesta del fin del mundo.
Arrivederci a las normas, adiós a los límites. Te invitamos a llegar temprano, explorar cada rincón y dejarte seducir por lo que hemos preparado para ti. Artistas que te atraparán antes de que el espectáculo principal siquiera empiece.
Actores que se entremezclan en el ambiente, música en directo, miradas furtivas y secretos en cada esquina.
Así que entra, abre bien los ojos y el corazón porque aquí, en nuestro Cabaret, life is beautiful.

¡A disfrutar, meine Damen und Herren!

VIII edición del Festival internacional Bvocal a cappella

B VOCAL

Horarios de funciones

Viernes, 12 de junio, a las 20.00 Horas
Sábado, 13 de junio , a las 20.00 Horas
Domingo, 14 de junio , a las 20.00 Horas

B Vocal celebra en el Principal la VIII edición de su Festival a cappella.

Los días 12, 13 y 14 de junio Zaragoza se convierte de nuevo en la capital internacional de la música a cappella gracias a una nueva edición del Festival B Vocal, que en esta ocasión volverá a contar con formaciones nacionales e internacionales de reconocido prestigio. Tres grandes conciertos en los que la Voz será la gran protagonista, desplegando toda la magia de sus armonías con una puesta en escena espectacular.

Programa:

Viernes 12/06/26
– 20h Coro Ixena
– 21h Dimensión Vocal

Sábado 13/06/26

– 20h Choripán (Beatbox)
– 21h B Vocal

Domingo 14/06/26

– 20h Vocal Factory
– 21h Just Vox

Mi vida es una anécdota

Pedro Ruíz

Horarios de funciones

Jueves,18 de junio, a las 20.00 Horas
Viernes, 19 de junio, 20.00 horas
Sábado, 20 de junio, 20.00 horas
Domingo, 21 de junio, 19.00 horas

El espectáculo:

Como si el patio de butacas se convirtiera en el salón de sus casas, Pedro desgrana situaciones vividas con personajes muy conocidos en momentos delicados y comprometidos de sus vidas, contándolos, interpretándolos, parodiándolos y cantándolos. Además, antes de que finalice el espectáculo, el público puede hacerle preguntas.

•¿Quién pagó el caballo regalado a Estefanía de Mónaco?
•¿Quién es la mujer que Jordi Pujol me confesó que le gustaba?
•¿Qué contestó la madre de Pedro a los que le preguntaban si iba a anunciar preservativos?
•¿Qué me pidió Maradona a cambio de su camiseta firmada del partido Barcelona 4 Osasuna 0, en el que Quini marcó 4 goles?
•¿Cuál era la actitud de Cela en Estocolmo al recibir el Nobel sin la presencia del ministro de Cultura?
•¿Se enfado Julio Iglesias por alguna novia que tuvo Pedro?

Y así, muchas más…

Pedro Ruíz 50 años de espectáculos en libertad

En 2025, se cumplieron 50 años desde que Pedro Ruiz comenzó una carrera imposible de resumir, “que siempre he desarrollado en libertad, aunque me ha costado muchos disgustos… pero ni sé ni quiero hacerlo de otra manera”, sentencia.
Ha dirigido a Sara Montiel, compuesto para Rocío Jurado, Raphael, María Jiménez… Cantado con Serrat y batido récords de audiencia con sus shows televisivos.
Ha presentado y protagonizado más de25 espectáculos unipersonales con músicos, audiovisuales, en soledad completa, con actrices, haciendo largas giras por todo el país y llenando todo tipo de recintos. Teatros, salas de fiestas, parques de atracciones, anfiteatros romanos… También protagonizó “El viaje infinito de Sancho Panza”, de Alfonso Sastre, dirigido por Gustavo Pérez Puig. Y su propia comedia “Escándalo en palacio”, que mantuvo dos años en cartel. Interpretó 17 papeles en “El gran Mogollón”, dirigida por Tito Fernández. A los 29 años, escribió, dirigió y protagonizó “El día del presidente”, ópera prima por la que recibió el premio al mejor director novel. Estuvo nominado al Premio Goya como actor por su trabajo con Berlanga en “Moros y Cristianos”.

FESTIVAL XX ANIVERSARIO ESTUDIO DE DANZA CARLOTA BENEDÍ

Horarios de funciones

Sábado, 27 de junio, 20.30 horas

veinte AÑOS CONTAGIANDO LA FELICIDAD DE BAILAR

Este año, celebramos el 20 Aniversario del Estudio y un año más, nos reunimos para celebrar la fiesta, celebrar lo aprendido, celebrar el compañerismo, celebrar la danza y la vida! Un lugar donde convive gente muy diferente entre sí, a los que les une una pasión común y en ocasiones el vínculo se estrecha en forma de amistad durante años.
Lo que verán en el festival de este año, es el resultado final de todo un curso. No les vamos a enseñar las dificultades que hemos tenido, ni las inseguridades, miedos, ni los malos momentos personales de cada uno de los alumnos, pero los ha habido…Ustedes van a ver sólo «lo bonito», lo «malo», ya lo hemos reciclado:)
A través del baile, reciclamos todos aquellos sentimientos, preocupaciones y estrés que nos hace daño y los transformamos en ilusión , trabajo y coreografías bonitas para «curarnos» y ofrecer al público un espectáculo especial y entretenido.
La danza es efímera, como lo es nuestro festival, que nace y muere el mismo día de la representación, pues la mayoría de las coreografías no se volverán a repetir.
Pero lo importante es el proceso, y no morirá del todo, nos servirá para renacer de nuevo y mejorar de cara a otro año, con más fuerza, que en estos momentos donde el mundo se vuelve cada vez más loco, la cultura es necesaria.

Con el permiso del público, quiero dedicar este festival a todos los alumnos que han pasado por esta casa, y a los que permanecen año tras año, gracias por el cariño, la confianza,  todo lo que me enseñáis y esa «gran familia» en la que nos hemos convertido.

CARLOTA BENEDÍ

Carlota Benedí es bailarina, profesora y coreógrafa. Su afición la lleva a buscar formación en varios estilos de danza (clásico, jazz, flamenco, danza hindú, danza oriental, claqué, musical, contemporáneo…), también en teatro, como actriz amateur y como coreógrafa con varias compañías aragonesas y el programa Oregón Tv.
Espectáculos como «Viento» y «Miradas Cruzadas» (Alejandro Monserrat Grupo), «Entre Cajas», «Habitando el tiempo»(Producciones Grandela) «Rihla» (Orquesta Andalusí de Argelia), «Carmen» (Operísima), «Le chant de Sirènes»(Mecanique Vivante), «Flamenco Osaka» y «Keicho» (Nacho Estévez),  «Chaplin» (Artem), etc le han llevado a recorrer escenarios nacionales e internacionales, sin dejar nunca de lado la docencia en la que lleva más de 30 años enseñando a personas de todas las edades a ser felices bailando.

Maléfica y la bella durmiente

ESCUELA JANA

Horarios de funciones

Domingo, 28 de junio, 18.00 horas

el espectáculo:

Maléfica y La Bella Durmiente es una divertidísima adaptación musical del clásico cuento de Charles Perrault, pensada para el disfrute de toda la familia.

Se trata de un musical que presenta una historia de aventuras trepidante, con diez canciones llenas de ritmo, coreografías dinámicas y una cuidada puesta en escena. Sobre el escenario cobran vida dieciséis personajes de cuento, acompañados de vestuarios coloridos, proyecciones, efectos de luz y magia, y, sobre todo, mucho humor y diversión.

TEATRO DEL MERCADO

no necesito un nombre para ser mascota

Ana Cotoré

Horarios de funciones

Sábado, 6 de junio, 20.00 Horas

Domingo, 7 de junio, 19.00 Horas

Era febrero. Odio el mes de febrero. Es el mes más corto y frío del año. Volví a mi casa después de un tiempo trabajando en un espectáculo, completamente disociada, mi mente por un lado y mi cuerpo por el otro. Cuando tomé consciencia de todo lo que me había sucedido entré en shock. Y lo peor de todo: no era la primera vez…”

La obra es un solo multidisciplinar que, a través de las diferentes escenas, trata sobre el acoso laboral, un grave problema agudizado en los trabajos precarios (como en la danza). Según los últimos informes, el número de casos en España se encuentra muy por encima de la media europea. Este tipo de hostigamiento afecta sobre todo a mujeres. Quienes ejercen este tipo de violencia no tienen género, tienen PODER.

Ana Cotoré desarrolla su trayectoria artística como creadora, coreógrafa, intérprete y pedagoga a nivel nacional e internacional. Paralelamente, está licenciada en Psicología y graduada en Educación Social, disciplinas muy presentes en sus obras y en su investigación del movimiento. Ha mostrado sus trabajos en solitario y también colaborando con compañías en festivales de España y del extranjero

Macbeth

Blanca Resano | Escuela Municipal de Teatro 2º Curso

Horarios de funciones

Martes, 9 de junio, 20.00 horas
Miércoles, 10 de junio, 20.00 horas

El proyecto:

Dentro de la asignatura de Prácticas de Interpretación de segundo curso de la Escuela Municipal de Teatro, el alumnado aborda un nuevo trabajo escénico a partir de Macbeth, una de las tragedias más representativas de William Shakespeare.
Este ejercicio se concibe como un proceso de investigación teatral, en el que el texto clásico se convierte en herramienta de aprendizaje. El trabajo parte del análisis de la obra y de su contexto, así como de la comprensión profunda de la trama y de los conflictos que articulan la acción dramática. La aproximación al universo shakesperiano permite al alumnado enfrentarse a un lenguaje exigente y a una estructura de gran complejidad. Uno de los ejes fundamentales del taller es la construcción de los personajes, poniendo el foco en las pulsiones que los atraviesan: la ambición, el deseo de poder, el miedo, la culpa y la progresiva pérdida de conciencia moral. A través de este recorrido, los intérpretes exploran cómo estas fuerzas internas determinan las decisiones y transformaciones de los personajes, y cómo se traducen en acción escénica.
Este trabajo ha priorizado el camino creativo por encima del resultado final, entendiendo el proceso como un espacio de experimentación, reflexión y crecimiento artístico, esencial en la formación del alumnado.

Sinopsis:

Macbeth relata la historia de un general escocés que, tras recibir la profecía de unas brujas que le anuncian que será rey, y alentado por Lady Macbeth, asesinará al rey Duncan y accederá al trono. A partir de ese momento, la violencia y la culpa lo arrastran a una espiral de paranoia y destrucción que acaba consumiendo todo. La obra reflexiona sobre los límites del poder y las consecuencias de transgredir el orden moral

esto no es fuenteovejuna

Lagarto Lagarto

Horarios de funciones

Jueves, 11 de junio, 20.00 Horas
Viernes, 12 de junio, 20.00 Horas
Sábado, 13 de junio, 20.00 Horas
Domingo, 14 de junio, 19.00 Hora

Tres actores van a representar FuenteOvejuna de Lope de Vega, pero no quieren hacerlo de la manera convencional. Han pasado 414 años desde su estreno y su propósito es contarla de tal forma que resulte atractivo al público actual.
FuenteOvejuna nos habla de la rebelión de un pueblo, y nuestros actores  al pueblo lo tienen delante, así que, que mejor que hacerlo partícipe y que forme parte de la puesta en escena. Y ya puestos que elijan como tenemos que contar esta historia, y así los actores improvisan

alonso q

El Enjambre Swarm Lab y Teatro Bicho

Horarios de funciones

Viernes, 19 de junio, a las 20.00 Horas
Sábado, 20 de junio, a las 20.00 Horas
Domingo, 21 de junio, a las 19.00 Horas

La Compañía:

María Aladrén, del Enjambre Swarm Lab y Fran Martínez, de Teatro Bicho, se unen para dar pie a esta historia sobre la búsqueda de la identidad bajo la sombra del Quijote.
El Enjambre es una comunidad artística que se desarrolló en un entorno muy concreto en Estados Unidos: entre el conservatorio teatral MCVTS Theatre (Nueva Jersey) y el laboratorio interdisciplinar del New Jersey Institute of Technology (NJIT).
Teatro Bicho es una sala independiente y productora de Zaragoza que, desde 2013, es referente en producciones propias y con una trayectoria ligada a la búsqueda de un teatro cercano, cotidiano y crudo.
María Aladrén llega con una trayectoria amplia como directora, docente y diseñadora en su currículo, y con reconocimientos en educación artística como sus nominaciones al Tony Award (Education) en 2017 y 2018, además de una carrera extensa en instituciones y proyectos profesionales.
Fran Martínez es un actor, director y dramaturgo zaragozano que dirige Teatro Bicho y es cofundador de las compañías Los Mancusos y Teatro PezKao. Tiene una amplia trayectoria en la escena teatral y se enfrenta a su cuarta obra en solitario en el escenario.

Sinopsis:

Finales de 1989 , hace frío. Alonso intenta recomponerse tras un episodio de crisis y se enfrenta al dilema de medicarse o no. Vive en un barrio humilde y trabaja en una empresa de siderurgia. En su cabeza irrumpen Quijote, Sancho, Dulcinea y el Caballero de la Blanca Luna con estrategias enfrentadas: cuidar, empujar al riesgo, seducir, herir, imponer control..
Sin salir de una habitación, el personaje queda atrapado en una pregunta práctica y brutal: cómo seguir viviendo sin perder su identidad y su comunidad pero sin convertirse en un peligro para los demás.
Un solo actor y una mirada directa a lo que la enfermedad mental hace en el cuerpo, el trabajo y la vida cotidiana.

TEATRO DE LAS ESQUINAS

LOCOS POR MOSTRAR | 1ª semana

13ª Muestra de Teatro, Música y Danza de la Escuela

Desde4 €

Del MA 02.06.26 al DO 07.06.26

LOCOS POR MOSTRAR | 13ª Muestra de Teatro, Música y Danza de la Escuela

Estamos terminando el curso escolar y queremos invitaros a compartir con nosotros la Muestra de Teatro, Música y Danza de la Escuela de Artes Escénicas del Teatro de las Esquinas.

Desde el martes 2 al domingo 28 de junio tendréis la oportunidad de ver los montajes de los alumnos que representan el trabajo desarrollado a lo largo de todo el año. ¡Estamos locos por mostrar todo el esfuerzo, ilusión y compromiso del equipo y de los alumnos de la Escuela!

 Los alumnos, como en otras ocasiones, están invitados a todas las funciones de la muestra, sólo tendrán que esperar para acceder a la sala hasta que todo aquel que haya adquirido una entrada esté sentado en su butaca (y no olvidarse de pedir entrada en taquilla, para poder controlar el aforo). 

¡¡Muchas gracias por vuestra confianza!!

LISTADO DE MUESTRAS 1ª SEMANA

EL CIRCO DE BARNUM

Fecha: martes 2 junio
Hora: 18.00h
Disciplina: Canto para musicales
Dirigido por: Nacho ROVIRA
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 75 minutos

PRINCI-PRESAS

Fecha: martes 2 junio
Hora: 20.00h
Disciplina: Canto para musicales
Dirigido por: Nacho ROVIRA
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 65 minutos

TODO UBU

Fecha: miércoles 3 junio
Hora: 20.00h
Disciplina: Aula joven
Dirigido por: Clara LAPETRA
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 90 minutos

AUDICIÓN DE BATERÍA

Fecha: jueves 4 junio
Hora: 18.00h
Disciplina: Batería
Dirigido por: David SÁNCHEZ
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 120 minutos

TOC TOC

Fecha: viernes 5 junio
Hora: 17.00h
Disciplina: Teatro Juvenil
Dirigido por: Tatiana SOLER
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 60 minutos

LA FUNCIÓN IMPOSIBLE

Fecha: viernes 5 junio
Hora: 19.00h
Disciplina: Teatro juvenil
Dirigido por: Lucía GRAFAL
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 60 minutos

EL FUNERAL LA ÚLTIMA FIESTA

Fecha: viernes 5 junio
Hora: 21.00h
Disciplina: Teatro adultos
Dirigido por: Ana GARCÉS
Lugar: Sala del Teatro
Duración aprox.: 70 minutos

LÍO EN EL MUSEO

Fecha: sábado 6 junio
Hora: 17.30h